Kai GPS nukreipė mane į prekybos centrą šalia nepastebimo greitkelio Nešvilio pakraštyje, buvau tikras, kad padariau klaidą. Bet ten jis buvo, įterptas tarp kirpyklos ir vaikų drabužių parduotuvės: garsioji „Bluebird“ kavinė.
Iš išorės sunku pasakyti, tačiau šio 1785 kvadratinių pėdų restorano sienos matė daugiau talentų nei dauguma didžiojo laiko koncertų vietų visame pasaulyje. Keith Urbanas, Kenny Chesney ir Garth Brooks visi čia klausėsi ir grojo - tereikia paminėti kelis.
Dešimtmečiai po to, kai Amy Kurland 1982 m. Atidarė „Bluebird“, ji vis dar pritraukia daugiau nei 70 000 lankytojų per metus. Daugybė žmonių atvyksta, nes jie išgirdo, kad čia buvo rasta Taylor Swift. Daug daugiau apsilankymo dėl jos pagrindinio vaidmens populiarioje televizijos dramoje „ Nešvilis“ . O kai kurie sustoja tiesiog klausytis puikios muzikos.
Vakarą, kuriame lankiausi, ankstyvojo pasirodymo atlikėjai nebuvo tiksliai buitiniai vardai - aš nebuvau pažįstamas su Justinu ir Jamie Zimmeriais, Chrisu Wallinu ir Davidu Bradley, bet bilietai jau buvo išparduoti. Kai aš artėjau prie durų, likus pusantros valandos iki pasirodymo, lietaus metu lauke buvo apie 15 žmonių, tikėdamiesi, kad atsiras papildomų vietų. Atkreipkite dėmesį: mažoje vietoje telpa ne daugiau kaip 100 svečių, o rezervacijos greitai užpildomos.
Erika Wollam Nichols, „Bluebird“ kavinės generalinė direktorė nuo 2008 m., Vedė mane į tuščią restoraną, nes ji atsiprašė visų eilėje esančių žmonių, kad negalėjo jų įleisti - durys buvo atidarytos tik penkios.
Iš pirmo žvilgsnio, vieno kambario vieta atrodo nieko kita, kaip nepaprasta. Kairėje sėdi nedidelis baras, nuo tentų kabo varveklio stiliaus kalėdinės lemputės, o kambario gale kabo „Predators“ vėliava. Tamsios, plastikinės staltiesės atrodo lengvai valomos. Erdvės nėra, o apšvietimas silpnas. Labiausiai pastebimas skirtumas tarp „Bluebird“ ir bet kurios kitos juostos yra sėdėjimo tvarka: kambario židinio taškas yra susivėlęs mikrofonų spiečius, apsuptas į vidų nukreipto penkių kėdžių apskritimo.
Šis „in-the-round“ atlikimo stilius yra tai, kuo išpopuliarėjo Mėlynbarzdis. Tačiau kai 1984 m. Erika išleido ne visą darbo dieną laukianti darbo kavinėje kaip kolegijos studentė, pastebimos sąrankos nebuvo.
„Tai buvo daugiau„ tikra “kavinė su pilnu pietų personalu, vakarienės tarnyba, o pasibaigus vakarienei skubėjo pereiti prie kokteilio nustatymo“, - pasakoja Erika. "Kalbėtojai pakiltų, staltiesės nustotų, skambėtų muzika".
Dažniausiai tai buvo naktimis grojantys būriai, kuriuos užsakė subrangovas - nieko tokio, kaip matytų šiandien. Tada „Mėlynbarzdis“ padarė reikšmingą perėjimą.
„Amy pasakoja istoriją, kad vieną vakarą ji buvo užsisakiusi dainų autorių pasirodymą naudos gavimo tikslais, o kitą rytą patikrinusi registrą ji sužinojo, kad uždirbo daugiau pinigų nei bet kada anksčiau“, - aiškina Erika. Taip gimė „Bluebird“ dėmesys dainų autoriams. Šis talentų pokytis paskatino „in-the-the-round" kūrėją. 1985 m. Legendiniai kantri muzikos dainų autoriai Fredis Knoblochas, Thomas Schuyleris, Donas Schlitzas ir Paulius Overstreetas pirmieji kartu surengė pasirodymą kambario centre.
"Jie tai išbandė vieną naktį. Thomas sakys, kad jis išsigandęs. Bet tai sekėsi tikrai gerai. Taigi jie ir toliau tai darė, ir pamažu mes priėmėme šią sąranką kaip savo parašo formatą", - sako Erika. "Tai žmonėms suteikia ne tik galimybę klausytis muzikos, bet ir suteikia jiems galimybę išgirsti istorijas ir pasijusti tarsi daliai, kas vyksta tarp dainų autorių."
Kelias minutes prieš pasirodymo pradžią įsitaisiau savo sunumeruotą barą prie sienos ir apžiūrėjau perpildytą restoraną. Toje vietoje nebuvo tuščios sėdynės, o tarp akinančių akinių ir triukšmingo pokalbio pradėjau domėtis, kaip keturi atlikėjai kambario centre sugebės nukreipti dėmesį. Tada jie pradėjo žaisti.
Paprastai koncerte, kai atlikėjas išeina į sceną ir prasideda pasirodymas, minia išlipa. „Bluebird“ atveju atsitinka visiškai priešingai. Kai Davidas Bradley pradėjo mušti savo Teilorą ir pristatyti dainų autorius, atrodė, kad net gėrimų ledas nutilo. Alavo valstybinė lentelė ant sienos, kurioje užrašyta „SHHH“, yra neišsenkantis priminimas apie taisyklę, kurią visi, atrodo, jau supranta: Tu nesikalbi per spektaklį „Bluebird“ kavinėje.
Kai dainų autoriai grojo per savo rinkinį, aš pradėjau jausti tai, kas tapo žinomu kaip „Mėlynojo paukščio efektas“. Prieš kiekvieną dainą rašytojai pasidalino anekdotu apie jos istoriją. Kai kurios dainos gali būti įkvėptos Jerry Springerio epizodo, o kitos pagerbia mylimos močiutės gyvenimą. Retai būna, kad dainos žodžius girdite iš to, kas parašė. Pirmasis Kenny Chesney hitas „Neužsimerk“ skamba visiškai kitaip, kai jį dainuoja Chrisas Wallinas - vyras, kuris kiekvieną žodį kūrė remdamasis savo patirtimi. Kai dainų autoriai dalinsis šiais mažais savo gyvenimo kūriniais su publika, lauksite įkvėpimo, nekantraudami išgirsti kitą pasakojimo dalį.
Kai kurios dainos privers palenkti galvą, kitos - gali juoktis. „Bluebird“ efektą suprasite tik tada, kai pasieksite kokteilinę servetėlę ir nušluostysite akis tą pačią akimirką, kaip nepažįstamasis prie kito stalo, ir visi jausite, kad oras palieka kambarį po to, kai grojamas paskutinis akordas.
Tada jūs taip pat suprasite, kodėl aš nusipirkau kompaktinį diską iš to 5:30 pasirodymo, nors albumą galima nemokamai rasti internete. Nes jūs taip pat norėsite nusipirkti kompaktinį diską.
